RD: Volviste a los carnavales este año. ¿Cómo se sintió cerrar hoy?
 
DR:  La verdad que muy lindo. Eh, volví al carnaval y volví a los show de Comparsas 13 años después de no pisar este escenario maravilloso que lleva y trae un montón de artistas. Así que muy emocionante, la verdad que muy lindo, muy lindo la pasada de hoy.
 
RD: Qué hermoso verte también y todo lo que desplegas aquí arriba. Este año representando una figura muy importante, Carmen Miranda. ¿Qué le podemos contar a la gente de este papel que estás desempeñando?
 
DR: Ella fue una cantante brasileña de los años 50 aproximadamente y fue eh una de las primeras mujeres a llevar la música brasilera fuera del país. Así que para mí un honor enorme haber sido elegida para representar a Carmen Miranda. Mucha gente de Río estuvo viendo las historias y me estuvo comentando Así que muy lindos comentarios sobre el traje y yo recontenta con el resultado también.
 
RD: Comentarle a la gente que Dayana es adoptada correntina, es brasilera y por eso también llevar adelante este papel y este rol me imagino que fue muy importante por la responsabilidad que lleva y la gente también quiere saber un poco cómo es confeccionar un traje, sabiendo que representabas a Carmen en este caso.
 
DR: La verdad que fue todo un trajin, una locura, pero bueno, hemos logrado un resultado muy lindo. Ella llevaba muchas frutas siempre en los tocados, mucho volado, muchas perlas y la verdad creo que logramos hacerlo más moderno representando lo que ella era.

¿Qué desafíos implica modernizar un traje histórico para el escenario? 

Modernizar un traje histórico para el escenario del carnaval implica, principalmente, el desafío de equilibrar la esencia del personaje original con una estética contemporánea que resulte atractiva y funcional para el despliegue artístico actual.
Según los testimonios de Dayana Reichembach sobre su representación de Carmen Miranda, estos son los desafíos específicos:
• Preservar los elementos icónicos: El diseño debe incluir los rasgos distintivos que hacen reconocible al personaje, como los tocados con frutas, los abundantes volados y las perlas. El reto es integrar estos elementos clásicos de forma que no se vean anticuados.
• Lograr una estética actual: Se busca que el resultado sea "más moderno" pero que siga representando fielmente quién era la figura histórica. Esto requiere un trabajo de diseño creativo para adaptar estilos de los años 50 a las tendencias del carnaval actual.
• Gestionar la complejidad de la confección: La artista describe el proceso como "todo un trajín, una locura", lo que sugiere que la construcción de este tipo de trajes detallados demanda un esfuerzo técnico y logístico considerable para alcanzar un resultado óptimo.
• Responsabilidad cultural: Al representar a una pionera de la música que llevó la cultura brasileña al exterior, existe la responsabilidad de que el traje esté a la altura de la importancia histórica del personaje, recibiendo incluso el escrutinio y comentarios de personas del país de origen (como el público de Río de Janeiro).
• Función didáctica: El traje debe ser lo suficientemente claro para que, apoyado por otras herramientas como videos en redes sociales, el público pueda entender y contextualizar al personaje histórico en el escenario.